Handwerkskunst!

An den historischen Laternen vor der Fassade von Schloss Rosenstein in Stuttgart hat der Zahn der Zeit genagt. Sie müssen fachgerecht restauriert und konserviert werden. Der Metallrestaurator Martin Wilperath demonstriert die aufwendigen Arbeiten an einer Laterne, die um das Jahr 1830 geschaffen wurde. 20 Teile aus Gusseisen und 15 Teile aus Kupfer müssen in der Kunstschmiede restauriert werden. Bei einer Voruntersuchung prüft der Restaurator anhand einer Farbprobe unter dem Mikroskop den vorhandenen Farbanstrich und misst die Farbschichtdicke. Mit einem Druckluft-Nadelentroster nimmt er anschließend lose Farb- und Schmutzablagerungen schonend ab. Korrosionsreste entfernen, neue Schraubverbindungen herstellen und die Oberflächen mit Grundierungsschicht und Decklack konservieren: Das sind nur einige der zahlreichen Arbeitsschritte, die der Metallrestaurator in Absprache mit der Denkmalpflege fachgerecht durchführt.

Andreas Fiedler und sein Bruder Christian führen die Firma Leonhart in der 3. Generation: Die Spezialität dieser Schreinerei sind ihre Tischkicker. An die 2.000 Stück werden pro Jahr hergestellt und viele davon kommen in der Bundesliga, auf internationalen Wettkämpfen und bei Weltmeisterschaften zum Einsatz. Sei es bei der Beschichtung des Spielfeldes, der Verwendung spezieller Stangen oder dem speziellen Sound der Prallplatten in den Toren, die Tische sind das Resultat jahrzehntelanger Entwicklung. Dabei sind die Langlebigkeit, die Schnelligkeit und der Grip des Kickers, wie auch die gleichbleibenden Spieleigenschaften der Leonhart-Tische die Qualitäten, die von den Kickerprofis besonders geschätzt werden. Und das Spiel mit den 22 kleinen Männchen ist vielleicht auch Dank der Leonhart Tische so etwas wie eine Trendsportart geworden.

Jürgen Henrichs zeigt uns, wie man einen handwerklichen Speicherofen für moderne, gut gedämmte Wohnhäuser nach dem aktuellem Standard der Bundesimmissionsschutzverordnung baut. Seinen Grundofen stellt der Ofenbauer für uns in der edelsten Variante her, nämlich mit selbst gefertigten Keramik-Kacheln, die er nach seinem eigenen Design besonders groß formt und deren Oberfläche er in einer ungewöhnlichen Weise behandelt. Dank seiner rund 350 Kilogramm Speichermasse hält der kleine Ofen einen Raum mit nur rund drei Kilogramm Holz fünf Stunden lang warm. Obwohl er als typischer Grundofen vor allem aus gemauerten Schamottsteinen besteht, kann er im Gegensatz zu den fest eingebauten größeren Vertretern seiner Art notfalls transportiert werden und übersteht im Zweifelsfall also auch einen Umzug.

Die Firma Killinger Pfeifen in Freiberg am Neckar ist eine kleine, aber renommierte Manufaktur für Orgelpfeifen. Ihre Kunden sind Orgelbauer auf der ganzen Welt. Aus Zinn und Blei gießen sie das Orgelmetall, hobeln es zu dünnen Blechen und formen daraus Orgelpfeifen in allen Größen. Bei vielen Arbeitsschritten geht es um Millimeter. Am Ende braucht der Intonateur ein gutes Gehör, um den Pfeifen den richtigen Ton zu geben. Es ist ein Jahrhunderte altes Handwerk, und viele Arbeitsschritte haben sich im Laufe der Zeit kaum verändert. Die UNESCO hat der Herstellung von Orgelpfeifen den Status des immateriellen Kulturerbes der Menschheit verliehen.

Jens Wagner hat einen besonderen Auftrag: Er ist Klavierbauer beim Pianohaus Hübner in Trier. Dort soll er einen Steinway Flügel aus dem Jahr 1921 restaurieren. Das Modell: ein sogenannter "A-Flügel", 188 cm lang. Wagners Chef Marcus Hübner hat ihn in der Eifel aus einem Nachlass gekauft. Im Inneren des Flügels entdeckt der Klavierbauer kaum ein Bauteil, das er erhalten kann. Überall hat die Zeit ihre Spuren hinterlassen. Die Saiten sind rostig und auch die Dämpfer nicht mehr zu gebrauchen. Die Farbe der Gussplatte blättert ab, am Boden des Resonanzkörpers entdeckt er oberflächlich Schimmel und die Beläge der Tasten sind kaputt. Die sind noch aus Elfenbein. Eine wochenlange Restaurierung beginnt. Die Handwerkskunst begleitet die Arbeiten und ist auch in der Steinway-Fabrik in Hamburg dabei, als die Gussplatte neu lackiert wird.

Peter Sauer ist einer der wenigen Menschen, die Feuerwerk hierzuland noch selbst herstellen. Auf seinem Gelände in Gersthofen bei Augsburg entwirft er nach alter Familientradition Feuerwerksbomben, die auch bei seinen eigens komponierten Musikfeuerwerken zum Einsatz kommen. Bei seiner Arbeit ist größte Vorsicht geboten, denn die Chemikalien, mit denen er hantiert, sind hochexplosiv. Mit viel Erfahrung und einer guten Portion Humor zeigt er sein seltenes Handwerk, dass bei den meisten Menschen einfach nur Freude und Staunen auslöst.

Absolut im Trend und mittlerweile deutlich mehr als ein Hobby: Tische aus Epoxidharz erobern die Wohnräume in vielen Teilen der Welt. Neben zahlreichen Tutorials im Internet, in denen Hobby-Handwerker ihre Erfahrungen mit diesem neuen Design teilen, gibt es auch professionelle Schreiner und Möbelbauer, die sich dieser Handwerkskunst verschrieben haben. Julia und Roland Kohler haben ihr ganz eigenes Design zur Fertigung von Epoxidharz-Tischen entwickelt. Das Paar zeigt in seiner Salemer Werkstatt was durch die Verbindung von Altholz und Kunstharz entstehen kann. Ein Unikat, das in ihrer Schreinerei „LIEBWERK“ trotz gewissenhafter Planung und handwerklicher Kunst auch auf den Zufall angewiesen ist. Denn das Epoxidharz, der flüssige Werkstoff, sucht sich seinen Weg zwischen dem Holz und lässt dabei immer wieder neue Formen und Flächen entstehen. Handwerkskunst, Design und Zufall schaffen zusammen Tischunikate, die gerade heiß begehrt sind.

Stuckateur Uwe Marko und sein Team haben den Auftrag eine neue Fassade im Europapark zu gestalten. Aus den groben Zeichnungen der Designer entwickeln sie mit ausgefeilten Techniken eine beeindruckende Komposition. Stuck wird dabei mit Schablonen gezogen, von Hand gedreht oder von einer Stuckbildhauerin geformt. Von den kunstvollen Einzelstücken nehmen sie Formen ab und fertigen Kopien, denn die riesige Fassade braucht viele Einzelteile. An der eigentlich Handwerkskunst hat sich seit dem Barock nicht viel geändert. Auch der Einsatz von Maschinen hält sich hier in Grenzen. Das traditionelle Stuckateurshandwerk wird in Deutschland nur noch selten betrieben. Hier in Ettenheim lebt es noch.

Paul Bonna ist Barista und Kaffeeröster. Er ist ein Spezialist für Espresso, Latte Art und alle Fragen, rund um Kaffee. Sein Kaffeewissen dreht sich um Aromen, Textur und Sensorik. In der Kaffeewelt entdeckt er immer wieder Neues. Seine Leidenschaft hat er zum Beruf gemacht. Für Paul ist die Welt der Kaffeearomen unendlich! „Man macht ein Fenster auf und guckt in ein Weltall voller Aromen und unendlicher Geschmacksgalaxien“. In seinem Café, der „Kaffeekommune“ bietet er Kaffeespezialitäten an. Er weiß, wie man den perfekten und gut ausbalancierten Espresso zubereitet oder Latte Art auf einen Cappuccino bringt. Er ist Spezialist für alles was sich um Sensorik, Aromen und Textur dreht. Bereits als Kind hat er Kaffee geliebt schon alleine der Geruch hat ihn total fasziniert.

In Jutta Burghardts kleiner, aber feiner Werkstatt werden Träume wahr. Sie schneidert ausgefallene Korsetts für Damen und Herren. Wir schauen ihr über die Schulter beim Erstellen eines Korsetts für ihre Kundin Ginie. Diese wünscht sich ein Korsett, das vom originalen Sissi-Korsett inspiriert ist. Jutta Burghardt vermisst ihre Kundin, baut ein Papierkorsett, schneidert ein Musterkorsett, schleift Korsettstäbchen, näht Zwickel ein und führt unzählige weitere Arbeitsschritte durch, bis das richtige Korsett fertig ist. Das Ergebnis der tagelangen Arbeit ist ein Mädchentraum in Grün. Ein wunderschönes Korsett mit Herzchenausschnitt, das das Herz der Kundin höherschlagen lässt.

Lehmputze sind mittlerweile salonfähig – sie sind nachhaltig, schadstofffrei, gesund fürs Raumklima und sie sind auch nicht mehr wie früher grob und braun. Heutzutage sind mit Lehm glatte, edle Oberflächen in vielen Farben möglich. Stukkateurmeister Norbert Millich aus Argenbühl im württembergischen Allgäu zeigt, worauf es beim Arbeiten mit Lehm ankommt und was mit diesem jahrtausendealten, traditionellen Baustoff alles möglich ist. Angefangen hat Norbert Millich mit seinem eigenen Haus – das hat er mit Lehm aus seinem Garten verputzt. Heute, zwanzig Jahre später, haben er und seine Frau Birgit sich spezielle Techniken angeeignet und weiter verfeinert, mit denen sie aus Wänden regelrechte Gestaltungselemente im Wohnraum machen.

„Ich will eigentlich nichts anderes mehr machen, als Cyclekarts bauen“, sagt Frank Bankonin. Es ist das schönste Hobby für ihn. Seit 2018 hat er sein Hobby zum Beruf gemacht. Cyclekarts sind den Rennwägen aus den 20er und 30er Jahren nachempfundene Autos. Ihre Karosserie ist aus Holz und mit Alu-Blech verkleidet. Es sind Autos voller Nostalgie und Accessoires aus einer vergangenen Autoepoche. Frank Bankonin hat eine große Fangemeinde, die Schlange seht um sich ein Auto von ihm bauen zu lassen. Der frühere Konditor ist über Umwege zum Cyclekartbau gekommen. Autobegeistert war er schon immer. Als Kind hat er alles auseinandergebaut und hatte eine große Begeisterung für Technik. Seine große Autobegeisterung und sein großes Know How verbaut er in seinen Cyclekarts. 2011 nahm er an einem Seifenkistenrennen teil, baute sich eine Seifenkiste aus Alublech. Nach dem Rennen will er die Seifenkiste im Internet verkaufen und ist sehr überrascht über das große Interesse.