Animated Universe

Y… ¡Estamos de vuelta! Le damos la bienvenida a la spooky season y estrenamos la tercera temporada de Universo Animado hablando de Tim Burton, nada más y nada menos. Pesadilla antes de Navidad fue una película que marcó un antes y un después en la animación stop motion y el estilo “Burtonesque” se convirtió en un referente, pero hay mucho más que contar sobre la trayectoria de este director, productor y escritor. En este episodio, hablamos sobre los inicios de su carrera, las películas que lo llevaron a la fama y muchas curiosidades de sus proyectos de animación más significativos. ¡Dentro pódcast!

¡Feliz Halloween! Este año tampoco podíamos dejar pasar la oportunidad de celebrar la noche más terrorífica del año con un episodio lleno de historias spooky, pero quisimos hacerlo de una manera diferente. Seguramente sabrás que muchas de las series y películas de nuestra infancia y adolescencia tienen un lado oscuro, un misterio esperando a ser resuelto por los más atentos… Y si no lo sabías, ¡hoy te lo contamos! Ya tienes plan para esta noche. En este episodio, hablamos de las teorías conspirativas más oscuras y turbias que hemos podido encontrar en el mundo de la animación. ¡Dentro pódcast!

Over the garden wall (“Más allá del jardín”) es una de esas series que quieres volver a ver apenas terminas y te despiertan la curiosidad por cada detalle. No solo es la serie ideal para ver en otoño, sino que el viaje de Wirt y Greg esconde muchas referencias, ideas y secretos que hacen de esta historia la combinación perfecta entre folklore, humor y terror. Sin duda alguna, Lo Desconocido está lleno de seres un tanto peculiares… En este episodio, hablamos de todo aquello que se oculta Más allá del jardín, te contamos teorías y analizamos el significado de cada episodio comparando la serie con La Divina Comedia de Dante. Si te llama la atención… ¡Dentro pódcast!

El pasado 27 de octubre se estrenó en España el gran legado de Miyazaki, su gran obra, aquella que reuniría todo su universo, EL CHICO Y LA GARZA, su última película para el estudio Ghibli. Un film que habla de la guerra, el duelo, la perdida, la fantasía y los cambios. Pero... ¿es tan buena como todos dicen? ¿Merece el título de el legado de Miyazaki? Acompáñanos a descubrirlo. En este episodio, hablamos de todos los misterios que oculta esta película, sus personajes, sus subtramas, referencias a otras películas del estudio, además de posibles teorías de las que tanto nos gustan. Así que... ¡Dentro pódcast!

La famosa frase “la animación es para niños” es tan molesta como suena, pero esconde algo de verdad: este tipo de contenido audiovisual es capaz de transportarnos en el tiempo y el espacio a un momento específico del pasado. Y si en tu infancia eras muy fan de la animación, es probable que hoy tengas una lista de series y/o películas que sacan a relucir tu versión más auténtica, desbloquean recuerdos y te provocan una sensación de ilusión y refugio. Nosotras tampoco lo entendíamos, pero resulta que todo esto nos hace conectar con nuestra niña interior y nos ayuda a ser adultas funcionales (más o menos). En este episodio, hemos aprovechado las fechas nostálgicas para reflexionar sobre todas aquellas series y películas animadas, tanto actuales como antiguas, con las que abrazamos a nuestra niña interior. Hablamos de anime, Cartoon Network, Nickelodeon, Disney, Jetix… Incluso de Netflix. Es un viaje a través de las décadas, eso seguro. ¿Quieres ver si tenemos algo en común? ¡Dentro pódca

Disney ha cumplido 100 años desde su creación y ha decidido celebrarlo por todo lo alto estrenando “WISH: El poder de los deseos”. Con una historia repleta de referencias, canciones nuevas, una ambientación de ensueño y una protagonista un tanto rebelde, “WISH” busca hacer un homenaje a la esencia de Disney mientras presenta lo que llevábamos años esperando: un estilo de animación diferente. Como era de esperar, las expectativas estaban por las nubes. En este episodio, analizamos todo lo que convierte a esta película en la candidata perfecta para celebrar el aniversario número 100 de este gran estudio… ¿O todo lo contrario? Si quieres conocer nuestra opinión, ¡dentro pódcast!

¿Sabías que “Hilda” fue la serie que nos unió y la razón por la que existe este pódcast? Lo cierto es que esta serie de animación se ha convertido en nuestra serie confort por excelencia y no podíamos dejar pasar la oportunidad de hablar a profundidad (o, más bien, fangirlear) sobre ella, ahora que la historia está terminada. Y es que tiene todo lo que necesitamos para ser felices: personajes carismáticos, un mundo acogedor, criaturas fantásticas, folclore escandinavo y, por supuesto, una animación con una paleta de colores de 10. Es, realmente, el género "cozy fantasy” hecho serie. En este episodio, te contamos cómo nace la serie, qué mensajes quieres transmitir su historia y todas las referencias a la cultura nórdica que hacen de esta serie uno de los mejores proyectos de Netflix de los últimos años. Si te gusta el “cozy fantasy” tanto como a nosotras, ¡dentro pódcast!

En 2004 se estrenó la adaptación cinematográfica de “El castillo ambulante”, una película que ha cautivado nuestros corazones y se ha convertido en una puerta de entrada a la animación japonesa. Ya sabéis que en este podcast se habla mucho de Studio Ghibli, así que estaba claro que no podíamos dejar pasar el aniversario nº 20 de esta maravillosa historia, ¡pero tampoco podíamos dedicarle un episodio como los demás! Para hacerle justicia a una de las películas más emblemáticas de Studio Ghibli y al trabajo de Hayao Miyazaki, hoy tenemos un invitado muy especial. En este episodio, Álvaro López Martín, autor del famoso blog “Generación Ghibli”, nos cuenta quién es Miyazaki en el mundo de la animación y nos acompaña en una charla muy interesante sobre los temas, personajes y escenarios de “El castillo ambulante”. ¡Dentro pódcast!

San Valentín es un día que trae consigo muchas expectativas, pero el amor romántico está repleto de expectativas siempre. Y aunque el año pasado nos dejamos llevar por el fangirleo y dedicamos un episodio entero a nuestras parejas favoritas (y no tan favoritas), este año decidimos hablar del amor en la animación desde la perspectiva de uno de los estudios más importantes e influyentes del mundo audiovisual. Nos referimos, por supuesto, a los estándares de amor que Disney ha impuesto desde hace décadas. En este episodio, dividimos la trayectoria del estudio en tres grandes épocas y analizamos cómo la representación del amor ha cambiado a través de los años. La pregunta es… ¿Disney ha evolucionado con la sociedad o la sociedad ha evolucionado con Disney? ¡Dentro pódcast!

Netflix estrenó la serie live-action de “Avatar: La leyenda de Aang”, así que ya era momento de que nosotras hiciéramos un episodio entero sobre la serie animada que marcó nuestra infancia (y nuestros años de universidad, en el caso de algunas de nosotras). Inspirada en el cine y la cultura asiática, “Avatar: La leyenda de Aang” nos presenta una historia muy completa y atemporal. Con una atmósfera atrapante, una masterclass de guion y, cómo no, personajes muy bien construidos, esta serie es todo un referente de la animación fantástica. Aunque, en realidad, esto es una excusa para volver a hablar de Zuko. En este episodio, hablamos de los temas que se desarrollan a lo largo de la serie, cómo fue la evolución de los personajes y qué sirvió de inspiración para crear el característico mundo de “Avatar”. ¡Dentro pódcast!

“Los Increíbles” cumple su aniversario 20º y nosotras todavía no podemos, ni queremos, dejar de hablar de ella. De una forma u otra, esta película de Pixar dejó una huella en nuestra infancia y nos ha acompañado desde entonces, hasta el punto de que ahora nos sentimos identificadas con detalles que antes pasaban un poco desapercibidos. Es que… ¿Quién no ha pensado en Bob cuando la vida se hace bola y aparece el miedo a no poder dedicarte a lo que quieres? ¿Hay alguna mujer que no recuerde la icónica frase de Helen y la actitud con la que se enfrentaba a la vida? Teníamos que hablar de ello, pero no lo hacemos solas. En este episodio, conversamos con Jose Sarries, creador de contenido de cine, sobre los orígenes de “Los Increíbles”, los temas que se ocultan detrás de la historia, el proceso de animación, la banda sonora, ¡y mucho más! Definitivamente esta peli lo tiene todo. Sin ánimos de crear mucho hype… ¡Dentro pódcast!

Satoshi Kon, el director de cine de animación japonés, ha dejado una marca imborrable en la industria. Reconocido por sus películas adultas, complejas tramas y personajes atormentados, Kon desafía los límites entre la realidad y la ficción, alterando nuestra percepción del género anime. Su trabajo ha influenciado a grandes directores, como Darren Aronofsky y Christopher Nolan, y, sin duda, ha dejado una gran huella en sus espectadores. En este episodio, le rendimos un merecido homenaje a su carrera a través de los años. Desde sus primeros trabajos, como Perfect Blue, hasta sus aclamadas películas, como Paprika, analizamos cada una de sus obras, sumergiéndonos en su vida y desentrañando las claves de su estilo cinematográfico. Si tu tampoco entendiste la trama de Paranoia Agent... ¡Dentro pódcast!

Contra todo pronóstico, el “El Rey León” se convirtió en un clásico instantáneo en 1994. Al principio Disney no confiaba demasiado en ella, pero no hay más que ver la escena inicial para saber que esta es una de las historias más especiales del estudio. Con una banda sonora de 10, múltiples reflexiones sobre la vida y una de las escenas más dolorosas jamás escritas, “El Rey León” es una película atemporal que ha marcado cientos de infancias (y alguna que otra adultez). En este episodio, celebramos su 30º aniversario hablando sobre los temas que explora la película, algunas curiosidades de su (caótico) proceso de creación y la huella que esta historia ha dejado en toda una generación. ¡Dentro pódcast! ¿O deberíamos decir Hakuna Matata?

Siempre hablamos de las películas más exitosas y las que superan con creces las expectativas de los estudios de animación, pero… ¿Qué hay de las películas olvidadas? ¿Qué pasó con las películas que apuntaban a lo más alto y resultaron ser un fracaso en taquilla? Creemos que la caída de algunas está justificada, pero también hay otras a las que les guardamos mucho cariño y merecen más reconocimiento del que reciben. En este episodio, conversamos sobre algunos de los fracasos taquilleros de animación más importantes y/o impactantes de las últimas décadas. Si sientes que tu amor hacia una película “fracaso” es incomprendido o eres fiel creyente de que esa película no debió haber visto la luz… ¡Dentro pódcast!

En los 2000 Disney se vio obligado a innovar el enfoque de los cuentos de hadas, pero tenían que hacerlo sin perder su esencia, esa que había estado marcando precedentes desde hacía décadas. Y después de muchos años en el tintero, el estudio retomó el retelling de Rapunzel para producir “Enredados”, la que acabaría convirtiéndose en la película de princesas favorita de muchas personas. Sin ir muy lejos, en este pódcast somos fieles creyentes de que el diseño de arte, las canciones y el carisma de los personajes se merecen todo el hype que reciben. En este episodio, os contamos cómo fue el proceso de producción de “Enredados”, qué hay detrás de la animación 3D y algunos de los datos más interesantes sobre la creación de personajes. ¿Quieres saber por qué Pascal y Maximus son dos de los mejores sidekicks de Disney? ¡Dentro pódcast!