ARTE Concert

In der Nacht vom 11. auf den 12. Januar 1985 spielte Queen als Headliner beim Festival „Rock in Rio“ vor über 250.000 Fans und gab eines der spektakulärsten Konzerte ihrer Karriere. 1984 war kein leichtes Jahr für Queen. In den USA war die Band auf dem absteigenden Ast. Freddie Mercurys offener Umgang mit seiner Homosexualität missfiel dem puritanischen Amerika unter Ronald Reagan. Das Musikvideo zu „I Want to Break Free“, in dem die vier Bandmitglieder in Frauenkleidern zu sehen sind, wurde sogar von MTV zensiert. Auch in ihrem Heimatland sorgte die Band durch einen Auftritt im Apartheidstaat Südafrika für Kontroversen. Das Jahr 1985 stand für die vier Engländer jedoch unter einem besseren Stern. Am 11. Januar eröffneten sie spät in der Nacht als Headliner das „Rock in Rio“ Festival. Es herrscht Uneinigkeit über die genaue Anzahl von Zuschauerinnen und Zuschauern, doch eines ist sicher: Noch nie hatten Queen vor einem größeren Publikum gespielt. Mitgerissen von ihren Fans lieferte Queen erstklassige Interpretationen ihrer Songs „Radio Ga Ga“, „Love of My Life“ und „Tie Your Mother Down“ ab. Mit diesem historischen Konzert bewies die Band, dass sie, trotz der schwierigen Zeit, die hinter ihnen lag, noch immer in Topform war, was sie auch einige Monate später, beim legendären Live Aid Konzert nochmals unter Beweis stellen sollte. Konzertmitschnitt vom 11. und 18. Januar 1985 in Rio de Janeiro

1971 trat Sänger und Gitarrist David Gilmour mit seiner Band Pink Floyd zum ersten Mal im römischen Amphitheater in Pompeji für den Konzertfilm "Pink Floyd: Live at Pompeii" auf, damals ohne Publikum. 45 Jahre später kehrte Gilmour im Rahmen der einjährigen Release-Tournee für sein Hit-Album "Rattle that Lock" nach Pompeji zurück – ein exklusives Event vor 2.600 Rock-Fans.

Klassikstars unserer Zeit rekonstruierten - im Rahmen des Beethoven-Jahres 2020 - zusammen mit den Wiener Symphonikern und der Wiener Singakademie, jenes öffentliche Konzert, die "Große Akademie" (1808), bei der Beethoven an einem Abend unter anderem seine fünfte und sechste Symphonie und das vierte Klavierkonzert aufführte.

Das Konzert, aufgenommen in Arnheim, war Teil der Tournee zum 50. Jubiläum der amerikanischen Queen of Rock'n'Roll 2009. Über eine Millionen Zuschauer besuchten in Europa und Nordamerika die ausverkauften Vorstellungen von Tina Turners bereits neunter Solo-Konzerttournee.

Die Berliner Clubkultur steht vor der größten Herausforderung ihrer Geschichte. Seit dem 13. März wurde das gesamte Berliner Nachtleben behördlich stillgelegt, um die Ausbreitung des Coronavirus zu unterbinden.

Wenn P.J. Harvey und Jeff Buckley eine Tochter hätten, hieße sie Anna Calvi – ihre vielschichtige Musik geht genauso unter die Haut. Bei ihrem Konzert im Salle Pleyel präsentierte sie ausgewählte Titel aller drei Studioalben. Mit melancholischer Stimme und kraftvollen Gitarrensoli verzauberte sie das Pariser Publikum.

ARTE zeigt Giacomo Puccinis Opernklassiker aus der finnischen Nationaloper in Helsinki in einer Neuinszenierung von Christof Loy. Eine Dreiecksgeschichte mit tragischem Ende. Dazu grenzenlose Liebe, vernichtender Hass, emotionsgeladene Musik. Rom im Jahr 1800: Der skrupellose Polizeichef Scarpia missbraucht unter dem Deckmantel des regelkonformen Gesetzeshüters seine Amtsmacht, um an das Ziel seiner Wünsche zu gelangen, nämlich die Sängerin Floria Tosca zu seiner Geliebten zu machen. Die eifersüchtige Primadonna Tosca jedoch hat ein Liebesverhältnis mit dem Maler und Freigeist Mario Cavaradossi … Schon 1889 hatte Giacomo Puccini (1858-1924) die Idee, Victorien Sardous Schauspiel „La Tosca“ zu vertonen. Doch erst nach der Fertigstellung seines Meisterwerkes „La Bohème“ nahm er das Projekt in Angriff. Das Schauspiel von 1887 war mittlerweile ein großer Erfolg. Außerdem kam seit der Uraufführung von Mascagnis „Cavalleria rusticana“ 1890 der musikalische Verismo in Mode, mit dem „Tosca“ einige Berührungspunkte aufweist. 1896 gab Puccini das Libretto in Auftrag, zwei Jahre später begann er schließlich mit der Komposition, die gut eineinhalb Jahre in Anspruch nahm. Im Januar 1900 wurde „Tosca“ im römischen Teatro Costanzi uraufgeführt und trat ihren Siegeszug durch die Operngeschichte an. Der Regisseur Christof Loy über „Tosca“: „Die berühmte Opernsängerin Floria Tosca hat ihr Leben der Kunst und der Liebe verschrieben, doch die Umstände machen die feinsinnige Frau zur Mörderin. Ein Drama, das sie sich nur auf der Opernbühne hätte vorstellen können, wird plötzlich Realität. Tosca verliert die Kontrolle und muss mit ansehen, wie sich ihr Leben in einen Alptraum verwandelt. Die zarte und zerbrechliche Frau flüchtet sich in Träume und Wahnvorstellungen, doch am Ende bleibt nur Hoffnungslosigkeit, die sie schließlich in den Selbstmord treibt.“

Berlin Artists@Berlin Live Ein exklusives Konzerte der Band Kadavar aus dem Schwuz Neukölln.adavar entwickelten schnell ihren eigenen Stil aus Stoner- und Psychedelic-Rock. Die Drei sagen selbst, dass Black Sabbath, Pentagram und Hawkwind in ihrem Leben eine größere Rolle spielen als fließend Wasser und Vitamine. Fünf Alben und mehrere Welttourneen später steht Kadavar auf der Bühne ihres Heimatkiezes Neukölln im SchwuZ.

Das  aus  Deutschland  und  Luxemburg  stammende  Trio  traf  sich  beim  Musikstudium  in  den Niederlanden, lebte bereits an vielen Orten und hat jetzt seine gemeinsame Base seit einigen Jahren in  Berlin  gefunden.  In  den  letzten  Jahren  entwickelte  sich  jeder  von  ihnen  auch  in  anderen Musikprojekten weiter, um aber schließlich immer wieder zusammen zu kommen.

Max Gruber ist Drangsal und tauchte 2016 scheinbar aus dem Nichts in der deutschen Musiklandschaft auf. Selten hat ein Debüt so viel Euphorie und Diskussionen ausgelöst wie „Harieschaim“.

The Heavy – das ist die englische Indie-Rock-Band mit einem unverkennbar coolen Mix aus Funk, Soul, Rock'n'Roll, Motown, Pop und Blues. Das Quartett um Kelvin Swaby und Dan Taylor wurde bereits vor über 20 Jahren ins Leben gerufen. Im Rahmen von "Berlin Live" präsentieren The Heavy ihre aktuellste Platte "Sons" im Berliner Kult-Club Schwuz.Ende der 90er gründen der Sänger Kelvin Swaby und der Gitarrist Dan Taylor die Band The Heavy. Die britische Gruppe aus Noid bei Bath bringt aber erst 2007 ihre erste Platte heraus. Swaby und Taylor sind Mastermind und Motor dieser einzigartigen Fusion aus Indie-Rock, Neo-Soul und Funk. Ihren musikalischen Stil bezeichnen sie selbst in Interviews gerne so: „The Heavy ist eine garstige, aber grazile Bestie – sie schlägt heftig ein und umschmeichelt dich anschließend.“ Ihre neueste Platte „Sons“ stellen sie in einem Exklusivkonzert im Berliner Kult-Club SchwuZ

Fatoni, das ist der Typ, der sich ziemlich planlos zwischen Systemkritik, Selbstreflexion und Schuljungengepöbel bewegt. Er wurde mit "Yo, Picasso" 2015 und später mit dem "Im Modus"-Mixtape 2017 Deutschraps schärfster Beobachter - und live einer der besten Entertainer des Genres. 

Mit Angy Kore, DJ Hell, Gregor Tresher, Mashup-Germany, Stefanie Raschke Am 18. März startete die Clubcommission Berlin e.V. und Reclaim Club Culture in Zusammenarbeit mit ARTE Concert die Bewegung United We Stream. Die Aktion ist eine Reaktion auf den Berlinweiten Shutdown aller Kulturorte, aufgrund des kursierenden Corona-Virus.

Der Konzertfilm “Dire Straits: Alchemy Live” zeigt einzigartige Liveaufnahmen der britischen Rockband in London 1983. Nachdem sämtliche Konzertmitschnitte der Band im Jahr 1982 misslingen, entschließen Dire Straits, ihre Welttournee "Love Over Gold" um zwei weitere Konzerte zu verlängern.

Die 1969 gegründete Bluesrock-Band ZZ Top aus Texas erfreut sich seit ihrem Durchbruch Anfang der Siebziger und ihren als wegweisend geltenden Alben der Achtzigerjahre anhaltenden Erfolgs. Bei dieser 2007 gefilmten Live-Performance vor begeistertem­­ Publikum zeigt sich die Band in Bestform. Seit die Band Anfang der 70er Jahre den Durchbruch schaffte, ist ZZ Top ein ungebrochener Erfolg, auch dank ihrer bahnbrechenden Alben aus den 80er Jahren. Die amerikanische Bluesrock-Band spielt Songs aus ihren Anfangszeiten wie “Waitin' For The Bus” und “Just Got Paid” aber auch Klassiker wie “La Grange” und die 80er-Jahre-Megahits “Gimme All Your Lovin” und “Legs” (unvorstellbar ohne die verrückten Fell-Gitarren) dürfen bei diesem “Heimspiel” nicht fehlen. Musikalisch spannt das Konzert einen Bogen über mehr als dreißig Jahre Karriere, wobei auch neuere Hits wie “Pin Cushion” ihren verdienten Platz finden.

Am 18. März startete die Clubcommission Berlin e.V. und Reclaim Club Culture in Zusammenarbeit mit ARTE Concert die Bewegung United We Stream. Die Aktion ist eine Reaktion auf den Berlinweiten Shutdown aller Kulturorte, aufgrund des kursierenden Corona-Virus. Nun schließen sich weitere Städte und Regionen in Deutschland, Europa und der ganzen Welt an, um mit vielfältigem Programm auf lokale Funding-Kampagnen hinzuweisen. Diese lokalen Bewegungen werden bei ARTE Concert zu einer globalen Dimension zusammengeführt und ausgewählte Highlights aus der weltweiten United We Stream Community präsentiert. Im größten digitalen Club der Welt geht es heute nach Chemnitz.

Es war eine Tour, die alle Rekorde brach: Über zwei Millionen Besucher machten die US-Tour 1981 der Rolling Stones zu einer der erfolgreichsten Tourneen der Musikgeschichte. Die Tour folgte der Veröffentlichung des Albums Tattoo You, das bis heute das meistverkaufte Album britischen Rockband. Wir zeigen das Abschlusskonzert aus dem Hampton Coliseum vom 18. Dezember 1982.

Dieses Konzert ging in die Musikgeschichte ein! Am 12. Juli 1986 spielten Queen vor rund 70.000 Fans im Londoner Wembley Stadion. Selbstverständlich auf dem Programm: die großen Hits wie „A Kind of Magic“, „I Want to Break Free“, „Bohemian Rhapsody“ und „We Are the Champions“.

Am 18. März startete die Clubcommission Berlin e.V. und Reclaim Club Culture in Zusammenarbeit mit ARTE Concert die Bewegung United We Stream. Die Aktion ist eine Reaktion auf den Berlinweiten Shutdown aller Kulturorte, aufgrund des kursierenden Corona-Virus.

19.+20. März 1980 - 6. Rocknacht, Grugahalle Essen ZZ Top waren neben Ian Hunter, Joan Armatrading und The Blues Band zu Gast bei der 6. Rocknacht in der Grugahalle Essen. Die bärtige Blues-Rock-Gruppe aus Texas schloss die Rocknacht ab - es war der erste Auftritt der Band außerhalb der USA und das erste Fernsehkonzert der Gruppe überhaupt. ZZ Top wurden 1970 von Gitarrist und Sänger Billy Gibbons gegründet. Ihre musikalischen Vorbilder waren Rock-Bands wie Jimi Hendrix und Cream, aber auch Bluesmusiker wie Muddy Waters und John Lee Hooker. Um 4 Uhr morgens betraten ZZ Top die Bühne der 6. Rockpalast-Nacht und verließen sie erst nach fünf Zugaben um 5.30 Uhr. Die Rockpalast Eurovisions-Übertragung machte die drei Texaner über Nacht auch in Europa berühmt - in den USA waren sie längst Stars. Ein bis heute noch legendärer Abend in der Essener Grugahalle. Joan Armatrading und ihre Band eröffneten mit ihrem Auftritt in der Rockpalast Nacht eine ausgedehnte Europa- und Amerika-Tournee. Joan Armatrading wurde im Dezember 1950 auf einer karibischen Insel geboren. Als 17jährige wanderte sie mit ihren Eltern nach England aus, die Familie ließ sich in Birmingham nieder. Joan Armatrading ist inzwischen so etwas wie ein Markenzeichen geworden. Ihre tiefe, weiche, aber doch klare und durchdringende Stimme erkennt man sofort, selbst, wenn man den Song vielleicht noch nie gehört hat. Ihre Arrangements bedienen sich unbeschwert fast aller musikalischen Richtungen von Blues bis Jazz und sind immer getragen von einem mitreißenden Rhythmus.

Musik ist die beste Medizin. Mit diesem Gedanken im Hinterkopf beschlossen die Mitglieder von Aerosmith nur sechs Monate nach den katastrophalen Ereignissen in Fukushima, ihre Welttournee im Land der aufgehenden Sonne fortzusetzen. 

Am 18. März startete die Clubcommission Berlin e.V. und Reclaim Club Culture in Zusammenarbeit mit ARTE Concert die Bewegung United We Stream. Die Aktion ist eine Reaktion auf den Berlinweiten Shutdown aller Kulturorte, aufgrund des kursierenden Corona-Virus.

Die Kaiser Chiefs bewiesen mit ihrem letzten, 2016 erschienenen Studioalbum "Stay Together" einmal mehr, dass sie zu den wichtigsten Vertretern des Indierock gehören. Grund genug, die britische Band endlich auf die Berlin Live-Bühne zu holen!

Am 18. März startete die Clubcommission Berlin e.V. und Reclaim Club Culture in Zusammenarbeit mit ARTE Concert die Bewegung United We Stream. Die Aktion ist eine Reaktion auf den Berlinweiten Shutdown aller Kulturorte, aufgrund des kursierenden Corona-Virus. Nun schließen sich weitere Städte und Regionen in Deutschland, Europa und der ganzen Welt an, um mit vielfältigem Programm auf lokale Funding-Kampagnen hinzuweisen. Diese lokalen Bewegungen werden bei ARTE Concert zu einer globalen Dimension zusammengeführt und ausgewählte Highlights aus der weltweiten United We Stream Community präsentiert. Im größten digitalen Club der Welt geht es heute nach Leipzig.

Ostern im April 2020. Die Welt steht still, viele Länder verharren im Lockdown. Überraschend erhält Michael Patrick Kelly eine besondere Einladung: Dompropst Gerd Bachner lädt den Künstler zu einem Konzert in den Kölner Dom ein. Ein Zeichen der Hoffnung.Michael Patrick Kelly steht ohne Publikum in der Kathedrale. Das Domportal bleibt verriegelt. Unterstützt wird er nur vom Rapper MoTrip und der Metal-Sängerin Jennifer Haben, die an atmosphärisch ausgeleuchteten Orten im und spektakulär auf dem Dom miteinander singen, mit Abstand. Mit Songs wie „Knocking on Heaven’s Door” von Bob Dylan, dem Spiritual „Motherless Child” sowie eigenen Kompositionen aus seiner Klosterzeit, setzt der Musiker und Friedensaktivist ein Zeichen der Hoffnung. Sein Thema sind die aktuellen Fragen, die Ängste, das Leid und die Sehnsucht vieler Menschen in der jetzigen Situation.Zwischen den Songs gewährt uns Michael Patrick Kelly Einblicke in seine Gedanken und lässt die Zuschauer zu Hause teilhaben an seinem persönlichen „Chat" mit Gott. Dabei reflektiert er nicht nur die gesellschaftliche Erschütterung durch den Virus, sondern auch andere Bedrohungen, wie Hungersnot, Klimawandel, Flucht und Kriege. Die „Peace Bell“, eine aus Waffen und Kriegsschrott geschmiedete Glocke, ist ebenfalls Teil des 30-minütigen Konzerts. Sie ist eine Schöpfung von Patrick Michael Kelly, der unter anderem in Verdun nach Fundstücken des Grauens suchte. In einer über 300 Jahre alten Glockengießerei in der Glockenstadt Gescher in Nordrhein-Westfalen, wurde die „Peace Bell“ geschmiedet: „Wenn wir Metalle aus gebrauchten Waffen in eine Glocke umschmieden, dann nur, um damit auch Hetze und hasserfüllte Herzen in gegenseitigen Respekt umzuschmieden,“ erklärt der Sänger.

Katy Perrys World Tour 2014 und 2015 ist ein sinnliches Feuerwerk aus spektakulärer Bühnenshow und ansteckenden Popsongs. Eben genau jene Mischung, die Katy zu einer der faszinierendsten Musikerinnen unserer Zeit macht. Der Konzertfilm verwöhnt die Fans mit einer optisch atemberaubenden Produktion, die Katys Lebensfreude und künstlerischen Anspruch perfekt einfängt.

ARTE zeigt den spektakulären Konzertfilm von Pink Floyd auf ihrer "A Momentary Lapse Of Reason"-Tour im Jahr 1989. Gefilmt wurde mit 27 Kameras in New Yorks Nassau Coliseum. David Gilmour, Rick Wright and Nick Mason zeigten sich in Bestform und präsentierten einen Klassiker nach dem nächsten darunter "Shine On You Crazy Diamond" Time,

Im Sommer 1986 – gut drei Jahre vor dem Fall der Berliner Mauer – gab Queen als eine der wenigen westeuropäischen Rockbands ein Konzert im Budapester Népstadion. ARTE zeigt das Konzert, das hinter dem Eisernen Vorhang 80.000 Fans in Ekstase versetzte. Klassiker wie "We Are The Champions" und "I Want To Break Free" stehen auf der Setliste. Es war ein Konzert der Superlative: Am 27. Juli 1986 gaben Queen im Nepstadion in Budapest eines der größten Stadionkonzerte aller Zeiten. Die ungarischen Behörden maßen dem Event enorme Bedeutung bei und brachten die besten Kameraleute und Techniker zusammen, um das Ereignis festzuhalten. Neben Queens Live-Auftritt zeigt „Queen: Hungarian Rhapsody - Live in Budapest“ Zusammenschnitte der Höhepunkte des legendären Besuchs der Band. Zu hören sind Evergreens wie „Bohemian Rhapsody”, „We Are The Champions“ und „I Want To Break Free“. Der auf 35mm gedrehte Film wurde jetzt in 2K neu abgetastet und mit viel Liebe zum Detail in HD restauriert. Der Ton wurde neu abgemischt und von den ursprünglichen Multitracks gemastert.

Aus dem Cidade do Rock, Rio de Janeiro, 2013 - Am 19.September 2013 begeistert die brasilianische Thrash-Metal Band  "Sepultura" mit der französischen Industrial-Percussion-Gruppe  "Les Tambours Du Bronx" die Fans beim Rock in Rio-Festival.

Aus der Seminole Hard Rock Arena, Hollywood, Florida, USA, 2009 - 2010 hatte das Kultalbum "British Steel" von Judas Priest seinen 30. Geburtstag. Zu diesem Anlass performte die Band am 17. August 2009 live in Hollywood, Florida. Wir zeigen die Höhepunkte.

Einst waren sie der Traum vieler Teenagerinnen, inzwischen sind sie gestandene Männer und blicken auf eine 30-jährige Bandkarriere zurück: Take That. ARTE holt die Magie der "Greatest Hits Live Tour 2019" zu seinen Zuschauerinnen und Zuschauern nach Hause. Aufgenommen wurde das Konzert im ausverkauften Cardiff Principality Stadium. Die „Greatest Hits Live Tour 2019“ bildet den jüngsten Höhepunkt in der 30-jährigen Showkarriere der erfolgreichsten britischen Boygroup aller Zeiten: Take That. Das Principality Stadium in Cardiff war die letzte Tour-Etappe im Vereinigten Königreich und Schauplatz eines spektakulären Stadionkonzerts. Die Band präsentiert sich innovativ wie auf ihrem Album „Odyssey“ und unternimmt gleichzeitig einen Streifzug durch die vergangenen 30 Jahre Musikgeschichte: frisch, unverbraucht und mit sofortigem Wiedererkennungswert. ARTE begleitet Gary Barlow, Howard Donald und Mark Owen auf ihrer musikalischen Reise, die von den ehrgeizigen Anfängen als junge Boyband bis hoch oben auf den Pop-Olymp führt.

Am 26. August 2020 präsentiert Superstar Ellie Goulding die Songs ihres neuen Albums "Brightest Blue" im Rahmen eines weltweiten Onlinekonzerts im prächtigen, historischen V & A Museum in London. Langsam und leise tritt Ellie Goulding aus dem Hintergrund in das erste Bühnenbild des Museums und führt die Zuschauenden im Verlauf des Konzerts an weitere staunenswerte Plätze innerhalb und außerhalb des Gebäudes. Die Songs des Konzerts erzählen eine einfache Geschichte: Durch schlechte Beziehungen bis zu einer glücklichen Liebe am Ende. Ellie Goulding singt voller Hingabe, manchmal zittert ihre Stimme, aber sie wird getragen von einem Chor und einem kleinen, sanft aufspielenden Orchester. Ellie Goulding gibt sich ganz der Performance hin, tanzt, und scheint das Setting ohne Publikum um sie herum fast zu vergessen. Geboren 1986 in England als Elena Jane "Ellie" Goulding, beginnt sie als 15jährige Gitarre zu spielen und schreibt erste eigene Songs. Später bricht sie ihr Studium ab und verdient Geld mit Auftritten in britischen Pubs. Ellie Goulding wird von einer Plattenfirma entdeckt, erhält im September 2009 ihren ersten Plattenvertrag und schafft mit einem Auftritt im Rahmen der TV-Sendung "Later with Jools Holland" den Durchbruch: Sie gewinnt den Kritikerpreis im Rahmen der Brit Awards in der Kategorie "Newcomerin" und veröffentlicht 2010 ihr Debütalbum "Lights", dass Platz 1 der UK-Albumcharts erreicht. Von da an geht es für die Singer-Songwriterein bergauf. Sie gewinnt unter anderem zweimal die Brit Awards, wird mehrfach für die MTV Europe Music Awards nominiert und gewinnt 2016 den "People's Choice Award".

Der „Jedermann“ ist untrennbar verbunden mit den Salzburger Festspielen: Mit ihm begannen die ersten Festspiele vor 100 Jahren. Seitdem ist Hugo von Hofmannsthals „Spiel vom Sterben des reichen Mannes“ in mehr als 700 Vorstellungen in Salzburg gezeigt worden. Es erzählt die Geschichte des reichen Frevlers Jedermann, der im Angesicht des Todes und von Freunden, Verwandten, Knecht und Mammon verlassen, unterstützt durch Werke und Glaube zum Christentum findet. Die Inszenierung der 100. Festspiele stammt von Michael Sturminger, Tobias Moretti spielt den Jedermann, seine Buhlschaft wird 2020 erstmals von Caroline Peters verkörpert.

Manche sehen in ihr die Janis Joplin des 21. Jahrhunderts oder eine neue Tina Turner: Die Sängerin Beth Hart gilt als eine der stärksten Live-Stimmen der amerikanischen Blues- und Rockszene von heute. Ende 2019 brachte Hart ihr neuntes Soloalbum heraus. „War in My Mind“ hat Persönlichkeit und Power und besticht durch eine eklektische Vielfalt, wie man sie in der Musik nur noch selten findet. Am 1. März 2020 gab Beth Hart im Pariser Olympia das letzte Konzert ihrer Europatournee.

Das Hurricane ist abgesagt – lang lebe das Hurricane! Zwar fällt der Festivalsommer 2020 coronabedingt ins Wasser, die Festivalmacher haben sich aber etwas Besonderes ausgedacht: exklusive Konzerte ohne Zuschauer, aber von vor Ort, kombiniert mit den Konzerthighlights der letzten Jahre. U.a. zu sehen: Kraftklub, Mumford & Sons, Cigarettes After Sex, Tom Walker und Macklemore.

Am 27. November 2020 erlebt die Netzgemeinde die Premiere des Dua Lipa-Konzertfilms "Studio 2054" mit Gastauftritten von FKA Twigs, The Blessed Madonna, Miley Cyrus, Kylie Minogue, Elton John u.a..Im Mittelpunkt des Konzertfilms stehen die Songs des neuen Dua Lipa Albums "Future Nostalgia" und ihrem selbstbetitelten Debüt aus dem Jahr 2017. Die Liveübertragung findet im Londoner Nachtclub "Printworks" nach 5 Monaten intensiver Vorbereitungen und Proben statt. Dua Lipa und ihr Team wollen etwas Neues schaffen und entwickeln die Idee des "Live Music Videos", einer neuen Gattung zwischen Musikvideo und Livekonzert in Zeiten von Corona. Das große Vorbild ist der legendäre New Yorker Nachtclub Studio 54, der auf Dua Lipa schon lange eine große Faszination ausübt. Der Konzertfilm ist in mehrere Akte gegliedert und spielt in verschiedenen Innenräumen. Über Wochen bleibt das Team vor und hinter der Kamera unter Coronabedingungen zusammen.

Als Kim Gordon 1981 gemeinsam mit Ex-Ehemann Thurston Moore die New Yorker Band Sonic Youth ins Leben rief, bildeten sie die Avantgarde des Grunge in den Vereinigten Staaten. Bei Echoes with Jehnny Beth stellt die vielseitige Künstlerin ihr neues Soloprojekt vor.

Ein ganz besonderes Konzert einer der bedeutendsten und originellsten Künstlerinnen unserer Zeit: Alicia Keys. Die elektrisierende US- Sängerin, die mehr als 65 Millionen Alben verkauft und 15 Grammy Awards gewonnen hat, betritt die Bühne im Ace Hotel Theatre in Los Angeles für einen unvergesslichen Abend voller Musik, Geschichten und einem Mix aus Soul, Gospel, R&B und HipHop.

Les Arts Florissants, an ensemble specialized in performing Baroque music, is celebrating its 40th anniversary on the grounds of a 17th century building in Thire, in the French department of Vendee.

„Ein Rock 'n' Roll -Konzert als Zirkusspektakel. Das legendäre Konzert „The Rolling Stones Rock and Roll Circus“ vom 11. Dezember 1968 bringt mit The Who, John Lennon, Eric Clapton und Jethro Tull großartige Musiker zu einem Riesen-Musik-Spektakel gemeinsam auf die Bühne. Für die Rolling Stones war es zudem der letzte gemeinsame Auftritt in ihrer Urbesetzung mit Gitarrist Brian Jones.

Als die Stones 1971 „Sticky Fingers“ veröffentlichten, waren sie in Bestform und so frei wie nie zuvor. Im Mai 2015 feierten sie die Neuauflage ihres legendären Albums mit einem Auftritt im Fonda Theatre, bei dem sie es zum ersten und einzigen Mal in voller Länge spielten. Zum 50. Jubiläum präsentiert ARTE dieses besondere Konzerterlebnis.