República do Medo

A saga Godzilla detém o recorde de franquia contínua mais antiga da história do cinema. Com mais de 30 filmes que se estendem por 70 anos de existência, a saga da Toho produziu e continua a produzir ótimas obras em sua ligação direta à história do Japão ao longo do século XX. Finalmente realizando um episódio que estava nos planos desde os primórdios do RdM, este cast especial se debruça tanto sobre os filmes protagonizados pelo kaiju pré-histórico despertado pela radiação quanto sobre a história da sociedade que os produziu e vivenciou. Fazendo um recorte que deixa de lado (pelo menos por enquanto) os remakes estadunidenses, não conseguimos escapar de algumas versões "americanizadas" dos títulos, mas focamos naqueles que trazem algo de mais relevante para a pauta histórica.... ou que tratam de fadas celestiais e mariposas gigantes.

Seguindo as incansáveis sugestões do nosso ouvinte Pedro, o RoMCast desta semana viaja até a Espanha contemporânea para discutir uma das maiores sagas found footage do horror: REC. Tendo como principal cenário um agora icônico prédio antigo no centro de Barcelona, o filme de 2007 segue a fórmula da filmagem encontrada ao acompanhar uma repórter da TV local que, ao registrar um dia de trabalho comum na corporação de bombeiros, acaba se deparando com uma infestação fora de controle. Abandonando o formato simples e funcional introduzido pelo primeiro filme, o restante da saga REC enverada para um tortuoso caminho que começa por explorar possessões demoníacas e a influência da Igreja Católica, mas abandona completamente o found footage para narrar um casamento com hóspedes indesejados e um navio de quarentena que rapidamente se torna cenário propício para um filme de ação B.

Uma das figuras mais icônicas do cinema e da cultura judaico-cristã, o Diabo há muito povoa histórias assombrosas envolvendo pactos, enganação e muita maldade. Um dos maiores vilões possíveis do horror, o senhor do Inferno habita nosso imaginário se transformando em um personagem versátil de filmes e livros. É pensando nesse poder de assumir diferentes personalidades e faces que hoje o RdMCast traz a difícil tarefa de colocar dois diabões icônicos do cinema frente a frente em um embate de muito respeito. Cheirando enxofre, morrendo de calor e abrindo as portas infernais, nossa bancada se pergunta: quem vence em um duelo entre Coração Satânico com Robert De Niro e Advogado do Diabo com Al Pacino? Desça os círculos do inferno conosco e deixe a unha comprida para descascar aquele ovo cozido enquanto conversamos sobre estes dois clássicos cinematográficos e decidimos quem leva a melhor quando o assunto é ser diabólico.

Chegamos em 30 edições do querido quadro Em Volta da Fogueira, quando nos reunimos para ler relatos sobrenaturais - e, às vezes, um tanto quanto engraçados - dos nossos ouvintes. Essa semana você irá se assustar e se divertir com 6 relatos. Conheça a história de Pablo, o grande pegador da cama com a cabeceira de mármore que conseguiu irritar um prédio inteiro com seus barulhos de namoro após maratonas de amor, o homem feio de Duque de Caxias e seu forninho, o fantasma assusta-fofo e seu confuso abecedário, namoros abalados por uma pessoa que não apaga a luz, sugestões de brincadeiras super saudáveis e seguras com o brother e, por fim, um ouvinte que não mais assiste filmes de exorcismo. Dê play e curta a 30ª vez que sentamos em volta dessa fogueira maluca.

Que Pedro Almodóvar é um dos maiores cineastas espanhóis de todos os tempos ninguém duvida, mas você sabia que ele já dirigiu um filme de horror? O RdMCast desta semana explora um pouco da filmografia mais sombria de Almodóvar, culminando em uma análise daquela que é uma das obras mais perturbadoras da década de 2010: A Pele que Habito (2011). Entre comentários equivocados sobre a carreira de Antonio Banderas e a dramaticidade novelesca do cinema almodovariano, dissecamos (sem trocadilho) o filme de 2011 e também aquele que o inspirou: Os Olhos Sem Rosto (1960) Então, tire do armário seu melhor traje vermelho, coloque um Billy Idol para tocar e nos encontre neste RdMCast especial sobre A Pele que Habito e o horror em Almodóvar. CITADOS NO PROGRAMA: Os Olhos Sem Rosto (1960) A Pele que Habito (2011) CITAÇÕES OFF TOPIC: Volver (2006) Tudo Sobre Minha Mãe (1999) Julieta (2016) Dor e Glória (2019) Fale com Ela (2002) EPISÓDIOS CITADOS: RdMCast #338 RdMCast #359 RdMCast #355

Eles já nos fizeram rir muito, mas também sabem assustar como ninguém. O RdMCast dessa semana analisa interpretações de atrizes e atores tradicionalmente da comédia que se aventuraram no mundo do horror e mandaram bem (mas nem todos). Nossa bancada vai roubar o ouro do Leprechaun com Jennifer Aniston, fugir de um Vince Vaughn muito estranho, ficar obcecada por um número específico com Jim Carrey, perder membros do corpo com Lindsay Lohan, aprender a lutar com Steve Carell e chorar junto a Luciana Paes. Segurem as risadas, pois hoje é dia de ver esses atores todos de uma outra forma.

Pelo menos desde a estreia de Dente Canino, em 2009, Yorgos Lanthimos é um nome que chama a atenção nos ciclos de festivais e crítica especializada. No entanto, as várias indicações ao Oscar conquistadas pelo seu A Favorita (2018) e, mais recentemente, por Pobres Criaturas (2023), consolidaram de vez o peculiar diretor grego como um dos mais reconhecíveis cineastas da atualidade. Aproveitando a estreia da mais recente parceria entre Lanthimos e Emma Stone nos cinemas brasileiros, o RdMCast dessa semana aborda o premiado filme com clara inspiração em Frankenstein, mas também explora as demais obras da surtada filmografia do diretor. Entre dentes caninos, lagostas e escolhas de Sofia, prepare-se para um episódio repleto de enquadramentos de câmera inusitados e personagens de moral questionável. Então, reuna toda a família no sofá e..... coloque uma música do vovô Frank Sinatra para tocar, pois este RdMCast é definitivamente para maiores de 18 anos.

Pegue o vinho, as jujubas e os marshmallows, porque hoje o RdMCast se reúne para mais uma rodada de histórias assustadoras em volta da fogueira mais amada e maluca deste Brasil. De relatos que variam do assustador até o indecente, passando por sustos fofinhos e engraçados, venha conhecer a história da boneca engessada que acaricia pessoas enquanto elas dormem, de um túnel feito de bambolê que também funciona como um portal para outra dimensão, de um pesadelo que parece ter saído da mente de Clive Barker e de um pai que encontrou uma forma emocionante de se despedir da filha. Tome cuidado com os lobisomens no interior de Rondônia, com os homens no canto do quarto e com um par de olhos vermelhos que aparecem na parede, e nos acompanhe em mais um Em Volta da Fogueira. O RdMCast é produzido e apresentado por: Gabi Larocca, Thiago Natário e Gabriel Braga e .Apoie o RdM e receba recompensas exclusivas: https://apoia.se/rdm CITADOS NO PROGRAMA: Jogo Perigoso (2017) O Amigo Oculto (2005)

A primeira temporada de True Detective é frequentemente mencionada como uma das melhores produções televisivas de todos os tempos. No entanto, após uma segunda temporada massacrada por crítica e público e uma terceira que sofreu uma brusca queda de audiência, a série estava desde 2019 em um longo hiato. Mais recentemente, a substituição de Nic Pizzolatto por Issa López como showrunner, roteirista e diretora, além do anúncio de que Jodie Foster voltaria a terras familiares ao interpretar a detetive Liz Denvers, fez surgir novo interesse pela série da HBO. Neste especial RdMCast televisivo, contamos um pouco da nossa relação com True Detective, além de conversar sobre tudo o que gostamos neste retorno triunfal da série. Entre disputas territoriais no Alaska, línguas que misteriosamente aparecem em cenas de crime e uma cidade mística que evoca a saudosa Twin Peaks.

Partindo novamente para o desértico planeta Arrakis, nossa bancada veste os trajes destiladores e consome doses perigosas de especiaria para analisar a segunda parte da visão de Dennis Villeneuve sobre o clássico da ficção científica. Duna: Parte 2, baseado em um livro que muitos julgavam inadaptável, se firmou como a melhor estreia do ano até agora e está conquistando muitos novos fãs para a saga, apesar da falta de nádegas do protagonista. Nessa semana, nossa bancada lembra as maluquices do primeiro filme, discute as doideiras do segundo e debate sobre a psicodelia do que vem pela frente. Monte no seu verme de areia, tome uma dose de especiaria e viaje conosco para o maravilhoso universo de Frank Herbert.

Após as polêmicas do Oscar 2024, nossa bancada se empenha em criar suas próprias polêmicas. Acompanhe a gente no evento de gala mais importante do mundo do horror: o Corvo de Ouro! Mesclando as categorias mais tradicionais com as mais inusitadas, relembre os sustos que levamos juntos em 2023, enquanto desabafamos sobre nossa repulsa ao pior filme do ano (e você sabe qual é). Vista seu traje mais chique e aperte o play para curtir essa celebração do horror. O RdMCast é produzido e apresentado por: Gabriel Braga, Gabi Larocca e Thiago Natário.

Navegando pelas profundezas da web numa época em que a internet ainda era discada, nossa bancada enfrenta as maiores maldições do mundo digital para, mais uma vez, conversas sobre as famosas e infames creepypastas. No mundo da internet, o perigo pode se esconder de várias formas, numa imagem em formato jpeg, numa estátua de palhaço, numa maquiagem de pateta ou até mesmo em um cartucho de Nintendo 64. Não abra a porta para qualquer um, não procure seu nome no google e, acima de tudo, não hackeie o sinal da TV Globo. Após ouvir, compartilhe esse episódio com mais 15 pessoas, caso contrário o homem pateta vai te pegar!

No dia 15 de março de 2022, o primeiro episódio do Cabana RdM ia ao ar, um spin-off do RdMCast onde tentamos (foco no "tentamos") abordar assuntos de maneira mais rápida e direta. Entre listas de recomendação, resenhas de filmes recém-lançados e teorias bizarras do cinema, as 50 primeiras edições do Cabana estão recheadas de bons momentos. Neste episódio especial que comemora tanto o número de edições quanto os dois anos do quadro, contamos com a ajuda dos nossos apoiadores e ouvintes para reunir alguns dos trechos que melhor resumem a experiência de ouvi-lo. Prepare-se para anotar várias recomendações enquanto ri de alguma piada tosca, porque o Cabana RdM começa agora! O RdMCast é produzido e apresentado por: Thiago Natário, Gabriel Braga e Gabi Larocca.

Ela é jovem, loira e gosta de bater em neonazistas e redpills. É claro que estamos falando de Becky, a personagem de Lulu Wilson que já ganhou 2 filmes para mostrar a que veio. No episódio dessa semana, nossa bancada vai direto para a casa de árvore em que Becky se tornou uma assassina imparável para descobrir o que essa personagem tem de tão especial. Em meio a um Kevin James caolho, um Stifler que invadiu o Capitólio e um doguinho companheiro, sofra com a gente com a estatização de Becky. Pegue sua bazuca disponibilizada pela CIA e venha com a gente nessa jornada em meio a uma floresta de incels enquanto tentamos responder a pergunta: pra onde é que essa saga vai? CITADOS NO PROGRAMA: Becky (2020) A Fúria De Becky (2023) CITAÇÕES OFF TOPIC: Cooties: A Epidemia (2014) Santa Clarita Diet (2017 - 2019) Confronto no Pavilhão 99 (2017) Rastro de Maldade (2015) Vende-se Esta Casa (2018) Bela Vingança (2020) Bastardos Inglórios (2009) A Outra História Americana (1998)

Uma caverna. Um grupo de amigas com espírito aventureiro. Criaturas subterrâneas sedentas por vida humana. Uma saída bloqueada. Essa é a premissa do claustrofóbico Abismo do Medo, filme britânico de 2005 dirigido por Neil Marshall e considerado uma das melhores produções de horror dos anos 2000. Assumindo uma personalidade radical inexistente, hoje a bancada do RdM se aventura por uma caverna nunca antes explorada para discutir esse clássico moderno aterrorizante que deixa espectadores sem fôlego até hoje. Entre traumas, luto e amizade feminina, venha com a gente enquanto lutamos pela sobrevivência e procuramos desesperadamente pela saída. Pegue a lanterna, separe o capacete, cheque as cordas e se pergunte: o que acontece quando olhamos para o abismo e ele olha de volta para nós? CITADOS NO PROGRAMA: Abismo do Medo (2005) Abismo do Medo 2 (2009)

Você se arriscaria a sentar ao lado de Cillian Murphy em um voo noturno? Teria coragem de tomar a casa de uma senhorinha capaz de lançar poderosas maldições? O RdMCast desta semana viaja aos "longínquos" anos 2000 para colocar frente a frente duas obras Trash de grandes mestres do horror: de um lado do ringue, Wes Craven, Cillian Murphy e Rachel McAdams no thriller Voo Noturno (2005); do outro, Sam e Ivan Raimi com sua paixão por uma trasheira sanguinolenta em Arraste-me Para o Inferno. Entre acaloradas discussões sobre sangue de CGI, filmes B e diretores se recuperando de grandes traumas cinematográficos, nos acompanhe em uma viagem à época na qual se pagava para usar o telefone do avião com um cartão de crédito swipe e descubra o que estes dois filmes de horror têm a ver com os atentados de 11 de Setembro e com a Crise de 2008. Dê play neste Embate por sua própria conta e risco; você terá apenas três dias para salvar sua alma do inferno.

Deixando o ceticismo de lado e reunindo toda a coragem possível, hoje o RdMCast volta a se reunir em volta da fogueira para contar relatos assombrosos e mostrar que às vezes a realidade é sim muito mais assustadora do que a ficção. Entre um acampamento digno da franquia Sexta-Feira 13, um quarto ocupado por um espírito irritado e uma escola vazia marcada por passos misteriosos, venha com a gente em mais uma rodada deste que é o quadro mais amado do nosso podcast. Com a participação especial do papagaio Joe, do companheiro Snoopy e de uma misteriosa ciranda de gatos, dê o play nesta 32ª edição animalesca do Em Volta da Fogueira. O RdMCast é produzido e apresentado por: Gabi Larocca, Gabriel Braga e Thiago Natário. Apoie o RdM e receba recompensas exclusivas: https://apoia.se/ rdm EPISÓDIOS CITADOS: RdMCast #349 - Franquia Sexta-Feira 13: seu nome é Jason RdMCast #246 - Acampamento Sinistro (pra c@r@|h%!!!)

Michael Myers. Christine, o Carro Assassino. Snake Plissken. Esses são apenas alguns dos personagens icônicos que integram a filmografia de um dos maiores cineastas do horror: John Carpenter. Entre assassinos que voltam para casa, brumas assassinas, futuros distópicos e alienígenas que assumem formas humanas, o mestre há muito vem nos assombrando com filmes que mudaram para sempre a história do cinema. Nesse RdMCast especial de número 450, bancado pelos nossos queridos apoiadores, nossa bancada embarca em uma jornada para honrar e revisitar alguns dos maiores clássicos da carreira de John Carpenter. De Haddonfield, passando por uma aventura em um bairro proibido até o horror cósmico inspirado em Lovecraft, venha com a gente nesta celebração da vida da lenda, o homem, o rei: nosso adorado João Carpinteiro.

Passado quase um mês de sua chegada aos cinemas, Guerra Civil certamente já pode ser considerado uma das maiores estreias do ano. Dono do maior orçamento e bilheteria da A24 até o momento, o filme roteirizado e dirigido por Alex Garland imagina um futuro - não muito distante, diga-se de passagem - onde os Estados Unidos estão imersos em uma violenta guerra civil entre, principalmente, a União e as Forças Ocidentais. Aproveitando a ótima divulgação do filme no Brasil e a presença do ilustríssimo Wagner Moura, o RdMCast dessa semana se dedica a uma análise do filme, que ainda conta com Kirsten Dunst e Cailee Spaeny em seu elenco principal, e vem gerando muito debate desde o seu anúncio. Abordando desde os dilemas dilacerantes do jornalismo de guerra até o barril de pólvora (sem trocadilho) que são a política e sociedade dos EUA, exercitamos uma de nossas práticas preferidas: apontar as (inúmeras) contradições do país da América do Norte.

Após muito preparo psicológico, nossa curitibana bancada decidiu lidar com um assunto muito delicado para os moradores da capital paranaense: metrô! Símbolo do progresso da Revolução Industrial, inicialmente movidos a carvão, os trens subterrâneos guardam segredos sobre os interiores das cidades (menos Curitiba). No episódio dessa semana, separamos 5 filmes que trabalham com os horrores do que podemos encontrar nas linhas profundas e escuras dos metrôs. De canibais a baratas, de Bradley Cooper ao cinema d baixo orçamento, de Nova York a Londres, explore conosco os grandes mistérios que vivem debaixo das ruas das grandes cidades (de novo, menos de Curitiba).

Damien Thorn está longe de ser uma criança comum. Afinal de contas, o menino de olhos claros e bochechas coradas é ninguém mais, ninguém menos do que o próprio anticristo. No entanto, nas horas vagas, quando não está causando o caos e provocando acidentes domésticos, o herdeiro do capeta tem um hobby peculiar: protagonizar uma das franquias mais clássicas e anticoncepcionais do cinema de horror, A Profecia. Entre planos de trazer o anticristo ao mundo, adagas sagradas, decapitações e uma matilha de beagles, hoje a bancada do RdMCast vai até o Vaticano para investigar as origens de uma das crianças mais sinistras do mundo do horror. Esconda sua marca de nascença e venha com a gente revisitar esta franquia que é deliciosamente diabólica e se prepare para responder à pergunta: o que você faria se descobrisse que seu filho é, na verdade, o filho do Diabo?

Desde a sua primeira publicação em agosto de 1996, Clube da Luta gerou e continua gerando inúmeras discussões sobre o seu conteúdo e metáforas. O filme de 1999, dirigido por David Fincher e estrelado por Brad Pitt, Edward Norton e Helena Bonham Carter apenas multiplicou as divergentes interpretações do material idealizado por Chuck Palahniuk. O RdMCast desta semana se dedica a analisar ambas as obras, livro e filme, buscando seus principais temas e proposições. Seria Clube da Luta perigosamente propenso a uma leitura misógina? Ou será que se trata mais de uma crítica explícita ao capitalismo e à masculinidade tóxica? Ou nenhum dos dois? Nos acompanhe nesta perigosa e explosiva jornada pela conturbada mente de nosso anônimo protagonista e descubra. Mas, antes de dar play, lembre-se: a primeira regra do RdMCast é que você compartilha o RdMCast com pelo menos 5 pessoas. A segunda regra do RdMCast...

Um misterioso organismo que cai do céu e consome todos que aparecem pelo seu caminho. Essa é a premissa de não apenas um, mas de dois clássicos da ficção científica e do horror: A Bolha (1958) e A Bolha Assassina (1988). Marcando a estreia do primeiríssimo Isso deu um Remake, o RdMCast embarca em uma viagem nostálgica para conversar sobre os filmes, seus contextos de produção e, é claro, suas versões aterrorizantes da amoeba assassina. De Steve McQueen a Kevin Dillon, tire a jaqueta de couro do armário, penteie o mullet e venha conosco observar meteoritos duvidosos que caem do céu. Mas atenção: o RdMCast não se responsabiliza por ouvintes engolidos pela bolha durante o episódio. CITADOS NO PROGRAMA: A Bolha (1958) A Bolha Assassina (1988) CITAÇÕES OFF TOPIC: Casei-me com um Monstro (1958) Juventude Transviada (1955) Sete Homens e um Destino (1960) Os Sete Samurais (1954) Vampiros de Almas (1956)

Tendo sido um dos diretores e produtores mais viciados em cinema que já existiram, Roger Corman deixou um legado que foi muito além do cinema de horror. O RdMCast dessa semana é uma homenagem ao chamado rei dos filmes B, que para fazer um filme só precisava de um pouco de dinheiro, criatividade e muito papelão. Nossa bancada atravessa as décadas de carreira de Corman destacando alguns filmes chave para entender sua jornada pelo mundo do cinema. Pegue sua fantasia de borracha, cubra os olhos com uma faixa e tome cuidado com cientistas malucos, nossa viagem alucinante de hoje vai da pré-história ao espaço.

Juiz, Júri e Executor. Essa é a descrição do trabalho de Joseph Dredd, "juiz de rua" da distópica Mega-City One, gigantesca massa urbana que se estende de Washington DC a Nova York no universo pós-hecatombe nuclear do personagem. Criado pelo desenhista Carlos Ezquerra e pelo escritor John Wagner nos anos 1970 como uma sátira ao autoritarismo policial britânico e estadunidense, o icônico personagem já ganhou duas adaptações cinematográficas. A de 1995, como não poderia deixar de ser, retrata um mal-encarado Sylvester Stallone como o incorruptível e cheio de piadinhas Joseph Dredd. Já a de 2012, escrita por Alex Garland e protagonizada por Karl Urban, traz uma visão um pouco mais séria e soturna sobre a atuação do famoso Juiz. Prepare-se, então, para um RdMCast que tem enorme potencial para destruir a infância de qualquer millennial: O Juiz (1995) não é o mesmo filme que O Demolidor (1993); os anos 90 ficaram breguíssimos; e o Rob Schneider virou alt-right.

Entre tantos filmes indigestos, existem alguns que com certeza se destacam. É justamente o caso de Precisamos Falar Sobre o Kevin, clássico moderno de 2011 dirigido por Lynne Ramsay e protagonizado pela icônica Tilda Swinton. Partindo da difícil relação entre uma mãe e seu filho psicopata, a adaptação da obra de Lionel Shriver percorre temas complexos como maternidade, luto, família, psicopatia infantil e massacres escolares, entregando um filme que é, simultaneamente, desconfortável e brilhante. Hoje o RdMCast embarca em mais uma pauta anticoncepcional para conversar sobre todos os problemas (e acredite, são muitos) do Kevin e os horrores presentes em sua história. Embarque conosco nessa conversa séria sobre violência dentro do recinto escolar, mito do amor materno e paternidade ausente, e descubra no meio do caminho o que é uma Tomatina, a famosa casa do Pedrinho e qual filme da franquia Halloween nunca foi feito por Michael Bay.

Se tem alguma coisa estranha na vizinhança, quem nós vamos chamar? OS CAÇA FANTASMAS! Para comemorar os 40 anos do lançamento do primeiro filme, nossa bancada explora a história conturbada da produção do primeiro filme, que passou por uma trama espacial, um falecimento trágico e um personagem que quase ganhou sotaque alemão e andou rodeado de cachorros. Contando com 5 filmes e 2 séries animadas até o momento, a franquia Ghostbusters é uma das mais icônicas e oitentistas da cultura pop, unindo o horror sobrenatural a boas doses de humor. Prepare sua mochila de prótons e deixe um recado na secretária eletrônica do Bill Murray, essa semana o RdMCast vai caçar deuses sumérios adormecidos e assar, em volta da fogueira, um monstro de marshmellow gigante.

Diretamente do futuro, nossa bancada de historiadores viajantes temporais volta ao passado para modificar o presente e colocar frente a frente dois exemplos de paradoxos temporais confusos, mas muito bem feitos: Looper: Assassinos do Futuro (2012) e O Predestinado (2014). Com atores renomados no elenco, ambos os filmes quebram, dobram e esfacelam a linha temporal ao mesmo tempo em que fritam nossos cérebros enquanto tentamos entender o que está acontecendo. Ao apertar play nesse episódio você está assumindo o risco de encontrar com o seu eu do futuro fugindo da máfia e entrar em um bar para ouvir a história mais bizarra que já escutou - valendo uma garrafa de bebida.

Freiras sinistras, conventos sufocantes, jovens atormentadas e gestações inexplicáveis. Esses são apenas alguns dos elementos compartilhados por A Primeira Profecia e Imaculada, filmes gêmeos lançados em 2024 que mostram que as freiras estão mais vivas do que nunca no cinema de horror. No RdMCast dessa semana, nossa bancada vai até a Itália católica para colocar essas duas produções frente a frente e decidir qual delas dá luz ao enredo mais blasfemo. Entre laboratórios secretos, relíquias sagradas e conspirações que visam trazer o anticristo à vida, venha com a gente nessa jornada pelo mundo do nunsploitation e por todo o contexto histórico e político por trás desses filmes. Pegue seu crucifixo e tome muito cuidado: afinal, nada é o que parecer ser quando o assunto são freiras e conventos bizarros.

Com uma terceira temporada já confirmada, Entrevista com o Vampiro chegou ao streaming no Brasil e se consolidou como uma das melhores e mais comentadas séries de horror da atualidade. Nesta segunda parte da história, acompanhamos Louis e Claudia em suas, ora apaixonantes, ora traumatizantes interações com o Teatro dos Vampiros de Paris.... isto se acreditarmos no relato de Louis e Armand, é claro. Abordando temas diversos e complexos como o anseio por pertencimento e as falsidades da memória, a temporada avança a história e cobre o conteúdo do primeiro livro das crônicas vampirescas de Anne Rice, encerrando alguns arcos e deixando outras pontas promissoras. Então, bote o seu melhor par de óculos escuros a la Daniel Molloy, tome cuidado com o potencial destruidor da luz do sol e nos acompanhe neste RdMCast sobre Entrevista(s) com o(s) Vampiro(s).

Los Angeles, 1985. Trajando as maiores ombreiras possíveis e escutando Judas Priest no walkman, hoje o RdMCast desembarca na cidade dos sonhos para discutir um dos filmes de horror mais aguardados do ano: MaXXXine. Entre vídeos nasties, filmes pornô oitentistas, pânico moral e toda a extravagância típica da década, nos acompanhe nesta visita pelo set de filmagens de The Puritan II enquanto conversamos sobre o que achamos do filme, de suas críticas, elenco e referências cinematográficas. Coloque os fones de ouvido, agradeça a existência de Mia Goth, dê um tchauzinho para o Kevin Bacon e tome cuidado, pois o passado sempre volta para dar aquela última assombrada.

Por mais incrível que possa parecer, o primeiro remake de Godzilla produzido nos Estados Unidos demorou mais de 40 anos para chegar às telas. Quando chegou, foi pela lente de Roland Emmerich, diretor alemão que havia explodido em Hollywood com o sucesso estrondoso de Independence Day (1996). Após uma série de problemas de produção, Godzilla (1998) finalmente se concretizou e, bem.... era melhor ter ficado só no papel mesmo. No RdMCast desta semana, analisamos os cinco filmes da franquia produzidos nos EUA e concluímos: os ianques realmente são capazes de arruinar tudo. Desde a realocação de culpa mais cara de pau da história do cinema ao temido café aguado em copo gigante, acompanhamos a jornada de altos e baixos (principalmente baixos) do famoso monstrão japonês no outro lado do Pacífico. Prepare-se para coletar larvas em Chernobyl e se aventurar nas profundezas da Terra Oca, lembrando-se sempre: remake merd@ não é exclusividade dos nossos tempos.

Um escultor de cera, apaixonado por suas estátuas, vê suas belas criações destruídas pela ganância de seu sócio. Anos após o incêndio criminoso, ele se reestabelece e começa a expor figuras tão bonitas quanto. O problema é que pessoas começam a sumir na cidade, e as estátuas têm grande semelhança com os desaparecidos. A premissa pertence aos filmes Os Crimes do Museu (1933) e O Museu de Cera (1953), que consolidaram os ambientes de museus de cera como potenciais cenas de crime e pavor. Nessa semana, o RdMCast explora os 3 títulos oficiais do "ceraverso" (sim, também falaremos do filme da Paris Hilton), contando com a consolidação da história, uma bizarra incursão no cinema 3D dos anos 1950 e a cafonice dos anos 2000. Feche as janelas e não aceite convites estranhos, pois quando menos esperar, sua figura pode ser eternizada.

Diretamente da Filadélfia, a família Shyamalan está trabalhando mais do que nunca. Em 2024, Armadilha, do papai M. Night Shyamalan (que conta com a participação de sua filha-diva pop, Saleka) e Os Observadores, da filha Ishana, chegaram aos cinemas dividindo opiniões, como já é tradição na família. Essa semana, nossa bancada se aventura dentro de uma floresta mística com criaturas bizarras e muito drama pessoal e, quando consegue escapar, adentra um estádio lotado para ver o show de uma cantora que arrasta multidões enlouquecidas (não, não é a loirinha), enquanto procura o Josh Hartnett sem camisa. Confira nossas análises sobre os filmes e entre no mundo do papai mais orgulhoso do momento.

Com o considerável fracasso de bilheteria de Alien: Covenant (2017), o cancelamento do terceiro filme da trilogia prequel de Ridley Scott e informações desencontradas sobre uma possível série de TV, a franquia Alien experimentou uma espécie de limbo nos últimos anos. Desse contexto, veio a solução perfeita: o diretor e roteirista Fede Alvarez, responsável pelo bem sucedido A Morte do Demônio (2013), acabou incumbido de conduzir uma tentativa de reiniciar a franquia do Xenomoro. Contando com um grupo de adolescentes genéricos, um android metido a engraçadinho e um número infindável de referências sexuais, Alien: Romulus consegue a façanha de homenagear seus antecessores ao mesmo tempo em que aponta um novo caminho para a franquia. Em meio a inevitáveis comparações a Rogue One e ao game Alien: Isolation (2014), tentamos encaixar Romulus na linha do tempo da saga e apontamos algumas de suas inconsistências, ressaltando também tudo o que gostamos do filme.

Pela 33ª vez na história desse podcast, nos reunimos em volta da fogueira para ler - e comentar - os relatos de nossos ouvintes que provam que o perigo espreita a todo momento. Fantasmas podem invadir sua casa ou tentar medir a pressão no hospital, durante o plantão noturno. Uma coruja as 3h33 da manhã na sua janela pode indicar que seu namorado está dormindo mal. O biombo da sala pode revelar uma face sinistra. Mas fica o aviso: por favor, não tentem tirar fotos dos espíritos no escuro, eles não gostam muito disso. Sente-se conosco em volta da fogueira e tente não agredir nenhum membro da sua família no meio da noite.

Após inúmeros atrasos e um complicado processo de produção, a refilmagem de O Corvo enfim chegou aos cinemas do mundo ecoando a seguinte questão: uma intensa história de amor seria capaz de salvar um filme fadado ao fracasso? Procurando responder essa e outras perguntas, hoje o RdMCast vai até o limbo espiritual para visitar o Eric Draven de Bill Skarsgard e conversar sobre a abominável refilmagem do clássico de 1994 estrelado por Brandon Lee. Acompanhe nossa bancada por essa jornada de vida e morte enquanto dissecamos (e detonamos) o filme dirigido por Rupert Sanders, concluindo que às vezes, apenas à vezes, é melhor que o corvo não traga ninguém da terra dos mortos.

MOMYYYYYYYYYYYY, DADDYYYYYYYYYY, abram alas para ele, o homem, a máquina de atuação exagerada, a lenda do cinema: Nicolas Cage! Essa semana a bancada do RdMCast comenta um dos filmes mais esperados e mais comentados de 2024: Longlegs! Com uma excelente campanha de marketing, o filme de Osgood Perkins (sim, o filho de Norman Bates) acabou atraindo a atenção de muitos fãs do horror, que esperaram ávidos pela sua estreia. Dividindo opiniões, Longlegs transita entre diferentes subgêneros do horror, trazendo Mika Monroe e Nicolas Cage em excelentes atuações. Utilize suas habilidades mediúnicas e cuidado com bonecas macabras, nosso episódio não está a salvo das incursões do Mal.

Uma família de férias, uma remota casa no lago e uma dupla de psicopatas sádicos. Essa é a premissa do filme austríaco Violência Gratuita, dirigido por Michael Haneke e lançado em 1997. Com a habilidade de deixar os espectadores com os nervos à flor da pele, o longa inspirou inúmeras outras produções ao longo dos anos, como o dinamarquês Speak No Evil, e ganhou um remake estadunidense para chamar de seu em 2007. Munida de toda a coragem possível e pronta para procurar terapia depois dessa perturbadora tarefa, hoje nossa bancada viaja até a Áustria para conversar sobre o legado do filme e dissecar sua crítica à violência e à exploração midiática, além de suas questões sobre classe e privilégio. Coloque música clássica na playlist, não esqueça dos tacos de golfe e venha com a gente apreciar esse feriado idílico na beira do lago. Mas tome cuidado: não deixe estranhos entrarem na sua casa, feche bem as portas e sob hipótese alguma diga que tem ovos para emprestar.

Em seus mais de 60 anos de carreira, o diretor neerlandês Paul Verhoeven já dirigiu filmes excelentes e filmes horrorosos, mas nunca pôde-se dizer de qualquer obra sua que "passou desapercebida". Nos anos 1980, Verhoeven dirigiu dois dos maiores clássicos da ficção-científica satirista: RoboCop: O Policial do Futuro (1987) e O Vingador do Futuro (1990). O RdMCast dessa semana coloca frente a frente os dois títulos e se pergunta quem levaria a melhor na trocação justa: o gigante de lata Robocop ou o ex-governador da Califórnia Arnie Schwarzenegger? Entre litros e litros de sangue falso e cenas de violência gráfica fortíssimas, prepare-se para encontrar um novo ódio a grandes corporações e se questionar sobre a realidade das memórias. Dê play neste RdMCast por sua própria conta e risco.

Nascido em 1960 em El Paso, Texas, Richard Ramirez entrou para o imaginário coletivo como um dos assassinos em série mais infames da história dos Estados Unidos: o Night Stalker. Representado até hoje em filmes, documentários e séries de televisão, Ramirez deixou um rastro de terror e sangue na Califórnia dos anos 80, sendo condenado pelo assassinato brutal de treze pessoas entre 1984 e 1985. No RdMCast desta semana, nossa bancada viaja até o Estado Dourado para falar sobre esse caso assustador que envolve pânico satânico, violência, uma captura digna de um roteiro de Hollywood e uma emblemática pegada de tênis. Pegue seu passaporte, evoque sua skin investigativa e venha com a gente em mais um episódio dedicado ao pior tipo de terror possível: o da vida real.

A recente estreia de Hellboy e o Homem Torto (2024) fez com que muita gente revisitasse a franquia estrelada pelo cambion Anung Un Rama, mais conhecido por seu codinome, Hellboy. Pensando nisso, o RdMCast dessa semana revisita sua origem nas histórias em quadrinhos de Mike Mignola, bem como suas várias adaptações cinematográficas, que já contam com quatro filmes live action e duas animações. Indo do universo monstruoso e fantástico de Guillermo Del Toro e Ron Pearlman ao conturbado remake de 2019 estrelado por David Harbour, ainda comentamos um pouco sobre o mais recente filme e o potencial futuro da franquia. Então, junte-se ao Bureau para Pesquisa e Defesa Paranormal, dê play neste RdMCast e prepare-se para enfrentar elfos revoltosos, forças ocultistas e ninguém mais, ninguém menos, do que Grigori Rasputin.

Hierarquia escolar, tendências sociais e homicídios ocasionais. Esse é o ponto de partida de Heathers, em português Atração Mortal, filme de 1989 estrelado por Winona Ryder e Christian Slater que conquistou o coração dos fãs com sua representação cínica e sombria do ensino médio e da adolescência. Trajando suas melhores roupas e com scrunchies nos cabelos, hoje a bancada do RdMCast visita a Westerburg High School para conversar sobre esse clássico coming of age que satiriza com louvor os filmes de John Hughes. Vista seu conjuntinho colorido, garanta seu lugar no refeitório e tome cuidado com as abelhas rainhas: nosso jogo de croquet vai começar em instantes.

Apesar de terem dominado os anos 1970 e 1980, os grandes vilões do slasher viram ridicularizados na década no grunge. Ninguém contava, porém, que na virada para o século XXI, Leatherface, Michael Myers, Jason Voorhees e Freddy Krueger ressurgiriam das cinzas, mais violentos e consumindo grandes doses de whey. Neste Halloween, o RdMCast decidiu apelar à nostalgia dos anos 2000. Vamos falar sobre os remakes de grandes clássicos do horror: O Massacre da Serra Elétrica (2003), O Massacre da Serra Elétrica: O Início (2006), Halloween: O Início (2007), Halloween 2 (2009), Sexta-Feira 13: Bem-Vindo a Crystal Lake (2009) e A Hora do Pesadelo (2010). Entre acertos, erros, peitos e rock'n'roll, esses filmes apresentaram os grandes vilões do gênero para uma nova geração de viciados em horror. Entre na van que está com a revisão atrasada, venha conosco até um acampamento abandonado no lago para tocar Love Hurts no violão enquanto dançamos no pole dance e tentamos não cair no sono.

Ao abrir um pen drive misterioso, Elizabeth Sparkle se depara com uma misteriosa substância que promete transformar a sua vida, liberando uma nova versão de si mesma, mais jovem, mais bonita, melhor. A Substância vem conquistando a crítica desde sua estreia no festival de Cannes. Estralado por Demi Moore e Margaret Qualley e dirigido por Coralie Fargeat, o longa conta com grandes doses de horror corporal, crise existencial, discussão sobre etarismo e sociedade do consumo e altas doses de sangue. Enquanto recebemos nossa caixa misteriosa, aperte o play e responda: Você já sonhou uma versão melhor de si mesmo?

Há muitos filmes de horror nos quais o mal é visível, identificável, explícito. Há alguns outros, no entanto, em que a ameaça vai muito lentamente tornando-se cada vez mais concreta e poderosa. É essa segunda descrição que melhor representa os filmes selecionados para este Embate. De um lado, O Hóspede traz um soldado desconhecido que chega na casa de uma família em luto afirmando trazer uma última mensagem de seu filho que faleceu em combate. De outro, O Convite retrata uma festa de jantar aparentemente inofensiva entre velhos amigos que vai aos poucos revelando-se cada vez mais macabra. Então, dê play neste RoMCast e prepare-se para tomar uma difícil decisão: o que você acharia menos pior: tomar o soro do experimento de super soldado que deu errado ou uma taça de vinho oferecida por membros de um culto sinistro?

Atormentada pelo passado e mentalmente desequilibrada, uma mulher de meia-idade, outrora glamorosa, passa a aterrorizar todos aqueles que estão ao seu redor. Essa é a premissa do subgênero conhecido como hagsploitation, nascido no início dos anos 60 € magistralmente representado por clássicos como O Que Terá Acontecido a Baby Jane. Carimbando seu passaporte pela calçada da fama, hoje a bancada do RdMCast realiza uma visitinha a Hollywood dos tempos clássicos para conversar sobre o que é o hagsploitation e dissecar alguns de seus filmes mais marcantes. Entre machadadas, rivalidades entre irmãs e cabeças decapitadas, venha conosco prestar uma homenagem a Bette Davis e Joan Crawford, assim como ao subgênero que permanece mais vivo do que nunca. Prepare o número musical e penteie seus cachinhos dourados, mas tome cuidado com segredos do passado. Eles geralmente voltam para te torturar.